知道风物丨从蓬莱仙石到台湾之宝

“绛树无花叶，非石亦非琼。世人何处得，蓬莱石上生。”唐代诗人韦应物所作《咏珊瑚》诗。古代文人还喜爱借由珊瑚来形容美女容貌的娇艳，或文章难求、文笔奇佳等。因为珊瑚的稀少、象征富贵、吉祥，在佛家七宝之中有防止灾祸，增长智能，结佛缘的功用而受到大众的喜欢。

说到红珊瑚，目前大家公认最有价值的珍宝珊瑚是“牛血红珊瑚”，全世界年产量在100-400吨之间，其中60%来自中国台湾，这种顶级红珊瑚习惯被称为AKA红珊瑚。

美丽而稀有的红珊瑚仅生长在台湾海峡、日本海峡、波罗地海峡三大海峡周围，台湾开发珊瑚的历史迄今仅有60余年。早在日据时期，台湾的日本商人开始收购珊瑚，而当地渔民只赚取微薄的成本。后期，台湾地区引进先进加工雕琢技术，又培养本土珠宝设计师，产量逐步增加，直至占据全球珍宝珊瑚产量80%，拥有了“珍宝珊瑚王国”的美誉。

“这件红珊瑚作品有龙凤呈祥、心心相印的吉祥寓意，很适合结婚或喜庆场合佩戴。光是心形吊牌部分就有手掌大小，正反各雕刻一龙一凤。之前有客人出了好价钱，我都舍不得出手，现在已经是镇店之宝啦。”温丽丝，台湾珠宝设计师、一级珠宝鉴定师。龙凤呈祥珊瑚项饰正出自她之手。

对于温丽丝的这份“舍不得”，其实是有原因的。“珠宝设计也是要讲缘分的，经常是得到一个很好的主件后，再根据构思找配件。这个时间可能要等上几个月或者更长。这件龙凤呈祥珊瑚项饰等了很久才把配件全部配上，以后再碰到类似原料很困难了。”

由于对生存环境要求极为苛刻，所以珊瑚的生长速度极慢，无法人工养殖。红珊瑚属于深海珊瑚，20年长1寸，300年生长1公斤，所以有“千年珊瑚万年红”说法。也正因此，珠宝设计师更要懂得珍惜材料，在得到原料后，设计灵感可以海阔天空，原则是要随形设计，尽量减少不必要的打磨和损耗。所以我们看到的珊瑚雕件没有雷同。

红色的AKA珊瑚太过名贵，转而采用MOMO红、沙丁红，更适合年轻女性。在温丽丝的另一件作品上，粉红色珊瑚随形的稍加打磨，细节处浮雕出浅浅的云纹，下面衬了银托，再镶嵌在紫檀木上，配了流苏，精致极了。温老师的助手林泓秀一件素色的长裙，搭配上这件首饰，俏皮又温婉，连泓秀也说喜欢的不得了。

在看过温丽丝的珊瑚作品后，我们探讨起珠宝设计原理中的“平衡之美”，主件和配件如何搭配才能产生美感，这点最见功力。

“单从一件作品就可以考察设计师对珠宝知识的掌握程度和整体到局部的把控能力。在珊瑚首饰设计中珊瑚是主件，但是配件、镶嵌工艺和绳结，从色彩、材质甚至到透明度都需要反复推敲、斟酌，不能出于商业利益就毫无章法的组合搭配。”

也许是因为占据珊瑚优质原料的优势，温丽丝在首饰设计中多以珍宝珊瑚为主料，因形生意设计祥云、福瓜、蟠魑、龙凤等巧形，再精心挑选出翡翠、碧玺、珍珠、松石等配件，设计出寓意吉祥的饰品。

“有的时候，我在设计过程中，总觉得少了点什么，结果是少了一个小小的陪珠”。主件的珍贵要通过配件来衬托，配件的颜色、材质、大小服从设计主题的构思，起到画龙点睛的作用。这种辩证的方法运用到首饰设计中就产生了视觉和心灵的平衡美。

美丽需要相互衬托，各种材质要相互配合，才会相得益彰，带给他人美感和喜悦之心是温丽丝做珠宝设计的初心。

古典音乐之所以还能在当今打动听众的内心，是因为即便是古老的作品，在今天，也正在被当下的演奏家不断地重新演绎，注入了现代的情感和当今的理解。每一个设计师都是站在过去和未来中间承上启下，对于未来的可能性，是要取决于你对过往的理解和把握。在温丽丝的作品中我们既可以找到传统的影子，同时它也是时尚的。对于每件作品她都像艺术家对待雕塑、绘画一样注入灵魂，每一件作品的背后也都可以感受到她热爱珠宝设计的诚挚之心。

作者：安琹

策划：燕枫